《工精重彩——任率英绘画艺术展》

登临西子湖畔

由中国美术家协会、中国美术学院共同主办的《工精重彩——任率英绘画艺术展》将于9月2日在浙江杭州中国美术学院美术馆举办。任率英先生作为中国近现代著名工笔重彩画家，在工笔重彩人物画、新年画及新连环画领域成就斐然，影响广泛。其生前身后在中国美术馆多次举办展览，2000年和2011年在中国美术馆正厅举办过两次大型个人专题展，影响巨大。

近年来，国家不断推进优秀传统文化的传承与复兴，为促进文化艺术的交流与发展，任率英家族后人与中国美术家协会、中国美术学院以及浙江省有关单位和机构共同策划举办《工精重彩——任率英绘画艺术展》，旨在通过任率英经典工笔重彩绘画艺术作品的展示，促进南北方文化和艺术的交流与发展，让优秀的艺术在更广阔的领域得以传承与发扬。

浙江素有“文化之邦”的盛名，历史悠久，经济发达，文化昌盛，自东晋南朝全国经济重心南移至江南后，千百年来遥遥领先，繁荣至今。早在先秦时期浙江已为百越文化中心。春秋时的越国、三国的孙吴和五代十国中吴越均以浙江为发端。南宋以临安为都一度占据政治和文化中心地位，杭州为七大古都之一，仍有宋城遗留至今。这次在西子湖畔、具有悠久历史传承的中国美术学院，将集中展出任率英先生百余幅经典作品，这是任率英的作品第一次在江南地区大规模展出，也是任率英先生诞辰107年之际，其作品首次来到具有深厚文化底蕴、大家辈出的浙江进行交流展览。

期间由中国美术馆收藏逾半个世纪的任率英先生最为经典的作品《嫦娥奔月》将在中国美术学院美术馆展出。这一作品是任率英先生1955年创作的一幅最具影响力的作品，于1960年中国美术馆建成之初即被收藏，至今已有近60年的时间，从未离开过中国美术馆。此次，为了推进经典文化艺术的交流与发展，在任率英子女、中国美术学院和中国美术馆三方的共同努力下，中国美术馆作为本次展览的支持单位，将馆藏的《嫦娥奔月》和《送戏到村》两幅借展，使任率英先生的经典作品得以在西子湖畔的中国美术学院美术馆与观众见面。

《嫦娥奔月》从选题到立意，从构图到设色，从人物形象到景物设置，都达到了非常和谐而又完美的境界，堪称任率英年画创作的经典之作，也是我国新年画的代表作品，深受人民大众的喜爱。这幅作品自1955年起由人民美术出版社印制年画发行，累计发行2000多万张，影响广泛而深远，在国内外都享有盛誉。二○○一年《嫦娥奔月》被中国美术馆评为百年中国画经典作品。

另一幅作品《送戏到村》是任率英在1958年去农村体验生活时，恰逢城里的剧团下乡为农民演出，当他看到当地农民热烈欢迎城里剧团的动人情景时，即萌发了创作激情。这幅作品创意新颖、构图巧妙、人物众多且形象生动鲜活，戏中的『穆桂英』与农村的劳动模范『穆桂英』握手互相问候的情景跃然纸上，使画面主题突出，内容丰富，赋予了那个时代农民的精神面貌，反映了文艺为人民服务的宗旨。《送戏到村》是他年画创作中反映现代题材的经典之作。这两件作品的展出将成为本次展览最为浓墨重彩的一笔，也是继2011年中国美术馆《任率英百年回眸暨捐赠作品展》之后又一次高水平高规格的展览，通过展览让江浙地区的公众有机会欣赏到百年经典的艺术作品。

杭州，处处是历史和传说。上至帝王将相，下至走卒匹夫，文化的遗迹无一不依附在杭州的亭阁楼台，水榭廊桥之中。岳飞、白娘子与许仙、苏小小的慕才亭、白居易的白堤、苏东坡的苏堤……举不胜举。

任率英的艺术创作与浙江颇有渊源。最具代表性的作品如上世纪50年代的经典四条屏年画作品《白蛇传》中的许仙与白娘子，便是杭州千百年来最富有浪漫色彩的爱情传说故事。任率英先生在其作品中将西湖美景、神话人物以及荡气回肠的爱情故事表现的淋漓尽致。

任率英二子任梦龙曾在回忆父亲的文章中对《白蛇传》进行深入分析：“工笔重彩连环画《白蛇传》创作于1953年，是父亲在继承和发扬中国工笔重彩人物画方面，将工笔重彩技法融入连环画创作的成功力作。《白蛇传》充分体现出父亲在中国工笔重彩画的深厚功力和精湛修养。画面精微细致，色彩绚丽和谐，人物生动传神，使观者在精神上受到真善美的陶冶，唤起人们对美好爱情的向往。” 2011年原文化部副部长、中国艺术研究院院长王文章先生在为任率英《百年回眸》大型画册所做的序言中特别提到了这套连环画，并给予高度评价。这次为配合展览，任率英后人特别将此套连环画带来杭州展出，让千年的经典传说与当世的经典艺术完美融合。

为便于观众更深入了解中国传统工笔重彩绘画的创作形式，此次展览还将展出任率英先生在创作过程中的草稿、小稿和线描稿。《嫦娥奔月》《送戏到村》《八大锤》等每一幅细腻瑰丽的作品背后，都是无数次的精心设计与尝试，这些小稿体现了任率英严谨的创作态度和对艺术的精益求精，同时让观众深入了解中国传统工笔重彩绘画的形式与艺术魅力。